女神李丽珍吴家丽破尺度的演技（32年前的这部港片太敢拍了）
在二十世纪八十年代末期，界迎来了两位才华横溢的导演——蓝乃才与嘉禾。他们携手推出了两部令人瞩目的作品：《孔雀王子》与《阿修罗》。这两部影片不仅在票房上取得了巨大的成功，更引领了漫改电影的风潮。随着这一时期日漫的大量涌入，众多经典漫改电影应运而生。
就在嘉禾风头正劲之际，新艺城也不甘示弱。他们召集了一支强大的队伍，改编了日本人气漫画《哭泣杀神》。这部作品于1990年诞生，汇聚了当时最受欢迎的明星阵容，包括许冠杰、张曼玉、利智、李丽珍、吴家丽等。剧组还远赴莫斯科进行取景，付出了巨大的努力。现实却给新艺城泼了一盆冷水。
电影上映后，尽管付出了巨大的努力，但票房和口碑都不尽如人意，最终只收获了1100万的票房，连成本都无法收回。不甘心失败的新艺城决定挽回颓势，他们找到了徐克以及四大天王中的张学友和黎明，还有当红女星李嘉欣，联手打造了一部大型的漫改电影《妖兽都市》。在强大的市场竞争下，该片仅收获了1000多万的票房，连续两次的票房失利使新艺城遭受重创，最终在1991年退出了历史舞台。
尽管当年的电影市场竞争激烈，但在我看来，《红场飞龙》是一部被埋没的经典佳作。这部电影改编自日本漫画家池上辽一的同名漫画，以亚洲黑道风云为背景，讲述了一个名为“百八龙”的刺客组织的故事。该组织在全球招募杀手，而主角则是一位出身于此组织的职业杀手。每当有生命从他手中流逝，他都会流下两行悲哀而凄美的眼泪，因而得名“哭泣杀神”。
电影的故事情节紧凑且引人入胜。组织首领泪七龙是个武功高强的刺客，因过度使用易容术导致面部全毁。多年来，他一直在全球寻找骨骼惊奇的弟子，并将他们培养成为组织内的杀手。组织内的弟子出现叛变，泪七龙为了斩草除根，派手下前往莫斯科寻找叛徒的踪迹。
在莫斯科，泪七龙的联络员桌球已经退隐江湖多年，收养了一子一女。儿子姚龙（许冠杰饰）因为惊人的天赋被泪七龙看中，决定洗去他的记忆并教会他武功。在训练期间，姚龙结识了泪七龙的侍女紫炎珠（李丽珍饰），两人情同兄妹。姚龙始终对自己的身世心存疑虑。
随着故事的展开，紫炎珠因另一叛徒花龙二派的杀手而遇害，泪七龙的女弟子虎风铃（利智饰）在此刻出现，“拯救”了姚龙，并在他的背上画了纹身，代号为自由人。从此，姚龙正式成为了八百龙组织的杀手。他的第一次任务时眼角不自觉地流下了一滴眼泪，这也成为了他的标志。
之后，姚龙和虎风铃来到香港，准备对付泪七龙的老对手季秋堂。尽管季秋堂打算与国际刑警合作来保护自己，但他并非姚龙的对手。在行动期间，姚龙遇到了苦苦寻找他的叶慕美（张曼玉饰）。尽管叶慕美当街喊出姚龙的名字，但姚龙并未回应。之后，他在叶慕美的住处按照组织的规矩行事，引发了双方之间的冲突。虎风铃也策划了一场刺杀行动，成功暗杀了叛徒。危机并未解除，原八百龙杀手虎江君与国际刑警队长新田达成交易，企图查出自由人的并报仇。
故事的情节跌宕起伏、扣人心弦。角间的情感纠葛、身世之谜以及动作场面都让人印象深刻。尽管这部电影在当时未能获得足够的认可，但今天看来它依然是一部被埋没的经典佳作。在时光的流转中，姚龙与叶慕美经过一段时间的相处，虽然记忆尚未恢复，但彼此之间逐渐萌生的好感如同春天的嫩芽，悄然生长。命运多舛的叶慕美身边总伴随着危机。虎风铃接到了组织的指令，准备对她下手。为了保护心爱的人，姚龙不得不与她决裂。爱情的力量往往超乎想象。叶慕美带着姚龙回到了他们共同成长的地方，那熟悉的场景如同一把钥匙，打开了姚龙记忆的大门。过去的点点滴滴，如同潮水般涌现。电影的高潮来临，叶慕美被泪七龙神秘绑走。在虎风铃的协助下，姚龙找到了隐藏在暗处的八百龙组织巢穴。他与泪七龙展开了一场生死决战。虽然泪七龙的武功高强，但在青春的热血面前，任何技艺都黯然失色。最终，姚龙凭借着年轻人的活力和毅力，成功击败了泪七龙。尽管《红场飞龙》这部电影的票房成绩并不理想，但从电影的各个方面来看，它仍然是一部值得一看的作品。电影中，四位女神张曼玉、利智、吴家丽、李丽珍的颜值本身就是一大看点。而电影巧妙地融合了爱情、动作、功夫等多种元素，对原著漫画的还原度也相当高。任何作品都不可能完美。《红场飞龙》的问题在于其故事和人物过于套路化。虽然新艺城投入了大量资金和创意来制作这部电影，但内容仍然显得有些传统和守旧。整部电影96分钟，人物关系的复杂使得剧情推进显得有些生硬。尤其是许冠杰那标志性的鬼马诙谐表演以及功夫喜剧式的动作情节，与原著漫画的风格显得有些不协调。这不仅让老漫画迷感到失望，也让新观众感到一头雾水。回顾当年的港片市场，许多电影为了争夺票房市场而急于求成，只注重堆砌明星阵容，却忽略了故事本身的重要性。这样的做法注定无法长久。对于《红场飞龙》这部电影来说，其经历也再次证明了这一点。虽然电影中有许多可圈可点之处，但最终仍然无法赢得观众的喜爱。这也提醒我们，在制作电影或其他作品时，不仅要注重形式和表面，更要注重故事本身的质量和深度。只有这样，才能真正赢得观众的心。