《只有爱•戏剧幻城》 一个可以看见爱情的地

环球网文化频道报道，知名导演王潮歌携新作《只有爱·戏剧幻城》归来。继《印象刘三姐》《印象丽江》等山水实景演出后，她的新作品再次引起广泛关注。

王潮歌，被誉为“中国山水实景演出第一人”。她的作品遍布大半个中国，以独特的视角挖掘各地文明深厚的历史人文，用戏剧的语言讲述动人的传说。伴随着科技灯光幻影，非遗明珠如山歌、民乐、民族舞蹈等在她的作品中大放异彩，受到中外游客的欢迎和票房认可。

这次的新作《只有爱·戏剧幻城》似乎与以往的作品有所不同。演出所在地位于江苏盐城的一片欧洲风格的花海，每天有四万朵鲜花同时开放，营造出一种独特的浪漫氛围。王潮歌自称“爱情至上主义者”，她表示在这个地方，会有一种清晰、强烈的与爱有关的感觉。

新作品的主题聚焦于男女之爱、真正的爱情，旨在引发人们对爱情的思考和讨论。王潮歌认为，在我们身边，功利的爱情俯首皆是，为什么我们不能有一个机会去真正讨论“爱”？她希望通过这部作品，让人们开始思考爱情，用辩证的角度去碰触爱情。

王潮歌的创作并非刻意颠覆印象。自2003年她人生中第一部山水实景演出作品《印象刘三姐》起，她就以其独特的艺术风格带动了阳朔的旅游热潮，成为文旅领域的“金字招牌”。花海景区负责人慕名找到王潮歌，希望能再创一部剧，成就一座城。王潮歌被花海的美景所打动，尤其是新人在花海里拍婚纱照、登记结婚的场景，深深感染了她。

王潮歌观察到现代人在忙碌的生活中幸福感降低，对爱情的态度也变得冷漠。她不解为何曾经那个年代的爱情——宁肯贫寒、苦难，但保持精神的丰盈和自身的高贵——在很多人眼中变成了一件过时的事。她希望通过新作品《只有爱·戏剧幻城》让大家思考并关注真正的爱情，也许能为将来的生活带来幸福。

在“戏剧幻城”中有6大剧场，每个剧场里都有若干个戏剧空间，每天上演数十个关于爱的故事。这些故事都是由王潮歌从上百个真实素材中挑选并改编为舞台剧。她强调：“我不想粉饰爱情，也不会给爱情唱赞歌。”新作品中涵盖了许多看似平凡的爱情故事：渣男渣女、出轨、背叛等话题都被纳入讨论范围。王潮歌希望通过这些故事引发人们对爱情的深入思考。她认为爱情不是简单的对错衡量，而是需要辩证地看待和。她特别希望“爱情胜利”，让真正的爱情在人们心中生根发芽。王潮歌以其独特的女性视角，审视并解读了人们对于爱情和现实的种种讨论。她所演绎的每一个故事，都仿佛打开了人们内心深处的某个窗口，让人感同身受。

在戏里，她讲述了一个源自网络的故事：一对夫妻为了拍摄婚纱照，要求摄影师将他们拍得像周游了全世界。这对夫妇来自农村，为了这次拍照省吃俭用很长时间，他们的愿望是想通过这套婚纱照满足自己对周游世界的渴望。这个故事的反转角度，折射了现实生活中的种种虚荣与渴望。王潮歌说，演绎这样的故事，最大的意义在于让观众感同身受。观众在看见这些事情后，会开始有自己的看法和思考。

有趣的是，在幻城的剧场里，没有传统的观众席。观众走进演出空间，便成为演出的一部分。演员的台词被设计成互动式的发问，每个参与者的回答都可能不同。这种新颖的演出形式，让观众更加深入地参与到演出中，体验不一样的戏剧感受。

王潮歌作为一位个性鲜明的女导演，她的作品常常涉及爱情和现实的主题。她对于生命的热爱，让她想要去做关于“爱”的主题的作品。她坦言，描写爱情需要一些功力，而她的敏感和才华正是她作为艺术家的独特之处。

作为中国屈指可数的女导演之一，王潮歌的成功秘诀是超乎寻常的勤奋。她常年工作在一线，每天保持长时间的工作状态。在作品的最后一个月，她甚至对两个空间的戏进行了大翻版，所有的戏都重新编排。她笑着说，这对创作者来说十分重要，这是一个做艺术的人的感觉，这种感觉非常模糊，但你必须去尝试、去找到你认为对的那个东西。这也是她保持艺术品质的秘诀。

对于她的作品《只有爱》，王潮歌表示满意。她希望观众能够沉浸在这个作品的情绪里，内心的感叹比鼓掌更重要。她认为只有真正的情感共鸣才能触动人心最深处的情感。

王潮歌对文旅融合有着独到的见解。她认为现在国家发展文旅融合是在刚需的路线上的一个突破。而她的作品《只有爱·戏剧幻城》正是在这个领域的一次尝试和。她和团队始终致力于创作出更多有、有思考的作品来触动人心最深处的情感和价值观思考起来更多丰富。这个团队一直倡导一种正向积极的理念——让人们能够在旅行中更地了解一个地方不仅仅是拍照、睡觉和吃团餐而是真正地感受到当地的文化和历史背景并与之产生深刻的共鸣和思考从而得到心灵上的满足和成长这就是王潮歌和她的团队一直追求的梦想和目标——通过文旅融合打造一个个让人心灵得到成长的IP让人们能够在旅行中找到真正的自己并与之建立长久的影响和思考的关系。同时王潮歌也始终保持着一种谦虚和冷静的态度对待自己的作品和商业价值她知道只有真正用心去做好的作品才能够得到观众的认可和喜爱这也是她一直坚持的初心和信念所在。在实景演出的舞台上，压力和挑战无处不在。王潮歌导演却以乐观和坚韧的态度面对这一切。她笑谈自己是一个女导演，有时也需要耍赖，但她从不逃避责任。即使面对崩溃的时刻，她也总是迅速恢复，趴下一秒钟就能再次站起来，继续前行。她的职责所在，就是要为观众带来最震撼的演出体验。

近期疫情的蔓延，对文旅行业造成了巨大的冲击，“只有爱”的戏剧公演也不得不延期。王潮歌导演对未来依然充满期待。她最希望新剧上演后能够触动年轻一代观众的心灵。在她看来，80后、90后以及已经长大的00后，比他们想象的更加热爱自己的民族和文化。当这些年轻观众看到自己国家的优秀文化被传承和弘扬时，他们会感到自豪和高兴。王潮歌导演表示，如果她的作品能够得到年轻观众的喜爱，她会更加开心。

在今天这个竞争激烈的市场环境下，如何让一部具有高艺术价值的作品获得广泛认可，是每一个文旅行业从业者所追求的目标。王潮歌导演在采访中还反复强调，身为一名艺术家，最重要的不是赢得市场的认可，而是赢得观众的尊重。她认为，只有那些严肃对待自己作品的艺术家才能真正获得观众的尊重和喜爱。

王潮歌导演也提醒广大文旅投资者和艺术家们不要低估了观众的需求和审美水平。观众并不是简单地追求炫目的视觉效果或华丽的表演。在文旅融合这一国家战略的大背景下，只有不断提高作品的艺术价值和，才能真正满足观众的需求，推动文旅行业的发展。我们需要更多像王潮歌导演这样的艺术家，用他们的才华和热情创作出更多具有高度的作品，为观众带来更加美好的文化体验。只有这样，我们才能共同推动文旅行业走向更加繁荣和辉煌的未来。