小品演员李树建（我不是官员是演员我不是领军人是豫剧的看门人守门人）

一代豫剧宗师、深受人民喜爱的人民艺术家常香玉曾经说过：“戏比天大。”这句话深深烙印在每个热爱戏曲尤其是从事戏曲工作的人的心中。

7月28日，中国剧协副主席、河南省剧协主席、河南豫剧院原院长李树建，在豫剧院为“豫剧常派表演艺术人才培训班”的学员们带来了一场题为“我的戏曲与人生”的深情授课。对于如何理解“戏比天大”，李树建院长表示，戏是演给人民看的，人民就是天，因此为人民群众演戏就是天大的事情。

在这历时三小时的授课过程中，李院长从常香玉精神讲起，谈及对豫剧大师们的贡献以及自己对文艺创作的理解。他毫无保留地分享了自己的心得体会，内容充实且充满真情。学员们如痴如醉地聆听，深受感动。

刚刚退休的李树建院长，虽然离开了豫剧院长的岗位，但他的热情和执着并未减退。退休后，他更是忙于奔波各地参加戏剧活动，忙碌的身影遍布内蒙古、陕西、河南、四川等地。他还受聘于西安演艺集团担任艺术总监，并担任河南省应急厅安全公益大使。即便在忙碌中，他还拍摄了防诈微视频。他在开场白中提到：“退休不退党，退休不褪色，退休不退志，唱作念打再出发。”这番话语赢得了学员们的热烈掌声。

面对“豫剧常派表演艺术人才培训班”的学员，李树建首先提及了常香玉大师的“两种精神”：爱国和爱人民。他解释说，戏是演给人民看的，因此人民的反应是评价戏剧成功与否的关键。在抗美援朝战争期间，常香玉大师通过演出为前线捐赠了一架飞机，这就是一种爱国精神的表现。

李树建还提到了豫剧历史上的诸多名家，如陈素真、樊粹庭、杨兰春等，他们都为豫剧的发展繁荣做出了巨大贡献。而在他眼中，常香玉将豫剧推向了全国，被国务院授予“人民艺术家”称号，其地位全国独一无二。

在长达四十六年的演艺生涯和三十六年的豫剧管理工作中，李树建积累了丰富的经验。他总结了十一点体会，其中提到在艺术生涯中要做到“三个主义”，即古典主义、现实主义、浪漫主义。他还强调了围绕“三个市场”做文章的重要性以及一台戏需要有农村市场、城市市场、国际市场三种演法。“三人合一”和表演的“十六字”感受也是他的重要体会。

艺术创作中的四个“是”，即剧本是根、演员是魂、是力、运作是效，也是李树建强调的重点。他认为在艺术创作过程中，需要紧紧抓住剧本这一核心，重视演员的作用，同时也要依靠的支持和有效的运作推广。

李树建：演绎人生，传承与创新并行

李树建在表演艺术上的造诣，体现在他给观众带来的陌生感与代入感上。他深谙表演的精髓，将古人的规矩融入自己的表演之中，开创独特的艺术风格。他认为，传承与创新并行不悖，在学习京昆的“神”、借鉴话剧的“实”的还要充分展现豫剧的“味”。

对于地方戏，李树建主张去除非必要的“三化”：舞台设计话剧化、化妆造型越剧影视化、唱腔音乐交响化。他坚持民族乐队伴奏，使戏曲音乐保持原汁原味的魅力。在唱腔方面，他力求创新，提出“无腔不旧、无腔不新、新不离陈、陈里有新”的理念，以情感驱动声音，用生命经历创造声腔。

李树建的人生境界亦是他艺术成就的一部分。他始终认为，人生的最高境界在于质朴与朴实，为人需诚，做事需实。他提倡团结拼搏、滚石上山的精神，面对困境敢于为人先。他的境界体现在对待青年人才培养和年轻观众拥抱互联网的态度上，呼吁大家共同为戏曲艺术的传承与发展贡献力量。

李树建强调，作为一名戏曲演员，要做到台上台下都保持平常心态。即便在成功后，也不能忘记为自己付出的人。他号召学员从传统的小舞台走向新时代的大舞台，注重德艺双馨，共同进步。他提出“世上有三种人”的观点，鼓励大家成为既有行动又有成果的人。

对于传统戏曲、知名剧目和人才的关系，李树建有着独到的理解。他主张艺术要善于继承、精于借鉴、勇于创新。当了三十六年的院团长，他总结出当好院团长的十四个字：团结、关心、民主、廉洁、勤奋、创作、运作。他认为，要团结一切可以团结的力量，为党的戏曲事业尽心尽力。

李树建的人生哲学和艺术理念赢得了雷鸣般的掌声。赠送的奖杯“上善若水 厚德载物”恰如其分地概括了他的品格与贡献。他多年来的辛苦付出，带领河南豫剧走向现代、走向青年、走向团结、走向国际。他的艺术成就和人格魅力，使他成为豫剧的看门人、守门人，为戏曲事业尽忠尽孝、尽情尽义。

李树建是一位将传统与现代相结合、创新与传承并行的戏曲大师。他的艺术成就和人生境界，为我们树立了一个典范，也让我们看到了戏曲艺术的未来希望。